THEATRAUTEURS

 

 

http://www.manufacturedesabbesses.com/

 

 

 

LUCERNAIRE

 

53, Rue Notre Dame des Champs

 

75006 PARIS

 

 

 

 

( M° N.D.des Champs )

 

Loc. 01 45 44 57 34

 

 

http://www.lucernaire.fr/

 

Pl. de 11 à 26€

 

tous les jours sauf dimanche & lundi à 19h

 

 

Mise en scène de l'auteur

 

avec : Brice HILLAIRET

 

 

 

Une voix off - féminine - nous prévient : il va falloir faire usage de notre imagination ...

Le public est tellement habitué aux nourritures culturelles pré-digérées que certains risquent de se perdre en route tandis que les autres vont carrément délirer !

L'espace scénique est absolument nu, le comédien n'ayant à sa disposition qu'un halo de lumière et voilà que ce jeune homme charmant évoque sa brusque transformation que nous ne verrons pas ( heureusement pour lui ) mais qu'il s'ingénie à décrire.

Nous allons apprendre qu'il travaillait dans une agence de voyages et que bénéficiant jusqu'alors d'un caractère pondéré, il n'avait jamais élevé le ton. Or voilà qu'il lui arrive une chose incroyable et pour tout dire, déstabilisante au plus haut point.

C'est survenu brusquement et ne cesse de s'aggraver : notre homme n'entre plus dans ses pantalons. Il ne peut même pas envisager de se procurer la taille au dessus car son train arrière croît de jour en jour et se transforme peu à peu en montgolfière ...

S'il s'installe dans un fauteuil, il reste coincé, de même quand il utilise un ascenseur et sa vie est devenue carrément insupportable. Mais qu'a t-il fait pour mériter un tel sort  ?

 

La Bible nous raconte que Dieu voulut un jour éprouver Job qui était très pieux, or ce n'est pas spécialement le cas de notre homme, aussi le Créateur aurait pu l'oublier comme il fait les trois quart du temps, à fortiori vis-à-vis de ceux qui ne le sollicitent jamais. Mais non, le sort s'acharne contre lui de façon absolument inexplicable.

 

 

( photos : Nicolas HENNETTE )

 

J'entends d'ici quelques homophobes déclarer égrillards que " la fonction crée l'organe " alors que rien ne leur permet de formuler une telle hypothèse !

Toujours est-il que notre homme ainsi handicapé va perdre son emploi, errer dans les rues - croyant se perdre dans la foule - pour devenir un malheureux objet d'attraction. " le monde est méchant ma petite avec son sourire moqueur "  disait Théophile Gautier et notre monstre-malgré-lui, finira par enjamber le parapet du pont, bien décidé à mettre fin à son calvaire. C'était compter sans sa providentielle bouée ...

A ma connaissance, croiser une otarie en dehors de l'océan Pacifique ( ou alors il a fichtrement dérivé ! ) est peu probable mais les contes philosophiques se jouent des frontières. Aussi, vous qui aimez être surpris, qui éprouvez du plaisir à constater que le sens cartésien vous échappe parfois, allez écouter cette fable qui en vaut bien d'autres et a le mérite d'être poétique en dépit de cette métamorphose kafkaïenne diront certains.

Ici tout repose sur ce jeune comédien dont le jeu justifie pleinement le prix Jean-Jacques Gautier qui lui fut décerné.

Il mérite incontestablement un immense et collectif BRAVO !

Simone Alexandre

 

 

 

LES DECHARGEURS

 

3, rue des Déchargeurs

 

75001 PARIS

 

 

 

(M° Châtelet)

 

Loc. 01 42 36 00 50

 

Pl. de 10 à 26€

 

http://www.lesdechargeurs.fr/

 

Tous les jours sauf dimanche & lundi à 19h

 

jusqu'au : 13 MAI 2017

 

 

Adaptation : Patrick ANTOINE

 

Traduction : Hélène MAULER et René ZAHND

 

Mise en scène : Patrick ANTOINE

 

avec : Jean-Pierre GRANET (Edgar) - Axel PETERSEN (Alice) - Jean-Christophe RAUZY (Kurt)

 

 

(photo : iFou, le Pôle Média)

 

 

D'évidence, l'espace scénique est judicieusement aménagé, le déroulement de la pièce le prouvera. C'est à un presque match de catch à trois auquel nous sommes conviés et chaque round sera annoncé avant que nous y assistions.

Friedrich Dürrenmatt - en cours d'action, aimait s'adresser au public, créant ainsi une relation directe avec lui. Remanier un texte préexistant était sans nul doute son péché mignon ( se souvenir de Romulus le Grand ) mais l'auteur ne saurait être accusé de plagiat puisque l'intention est ici clairement exposée.
 
Ceux qui connaissent La Danse de Mort de Strindberg reconnaitront son climat cruel fait de rancoeur accumulée, de déception et de hargne avec en plus le caractère ludique et désespéré qui personnalise l'oeuvre de Dürrenmatt.

Un couple s'apprête - presque distraitement - à fêter  ( ! ) ses Noces d'Argent ce, de façon pour le moins spartiate car précisément, l'argent fait défaut. Un fond de bouteille, du tabac interdit par la faculté, nulle provision de bouche, juste quelques cartes à jouer avec l'intime conviction que ce sont peut-être les dernières ? ...

Edgar est un militaire en fin d'existence. Malade, il essaie de se persuader qu'il vivra encore 20 ans mais collectionne les malaises réels ou feints. Son caractère intransigeant a littéralement fait le vide autour de lui. Personne n'a grâce à ses yeux, à commencer par le médecin. Pour lui l'espèce humaine est composée de crapules et d'imbéciles, le cumul des deux étant le plus fréquent.

Sur le plan caractériel, Alice n'a rien à lui envier. Ses phrases vipérines sont là pour le prouver. Surviendra Kurt qui refait son apparition après 15 ans de silence. Edgar ne le ménage pas bien sûr, l'accusant d'avoir abandonné femme et enfants.
L'homme s'était alors lancé en un long périple tandis que le couple lui, n'a quitté Copenhague que pour s'enterrer en ce trou perdu.
 
Le seul moment de relative humanité sera symbolisé par une pause effectuée entre Alice et Kurt, album de photos en mains. Nostalgie du passé … On comprend alors que des liens ont existé entre eux ce que confirmera Alice mais c'était avant Edgar !

Cette femme plus très jeune quoique moins âgée que son mari, était comédienne et a dû abandonner sa carrière pour suivre son époux auteur d'un seul et unique ouvrage qui n'intéresse que les militaires.

Un banquet est organisé chez le médecin et " les flonflons de la fête " parviennent jusqu'à eux, soulignant le fait qu'ils ne sont pas invités, ce qui crée un supplément de rancoeur.

Ces deux anthropophages vont se déchiqueter sous les yeux du visiteur …

La haute stature de Jean-Pierre Granet fait merveille et le comédien campe son personnage de façon intelligemment contrastée : tantôt redoutable, tantôt victime expiatoire mais cherchant à rester " droit dans ses bottes " jusqu'à la fin (ou presque).

Peut-être eût-il fallu à ses partenaires un peu plus d'intériorité agressive pour justifier le climat voulu par l'auteur mais il est difficile de se faire une exacte opinion par le biais d'une seule représentation, la mise en condition n'étant pas la même d'un soir à l'autre et puis vous avouerai-je que le souvenir de Michelle Marquais aux côtés de Bernard Fresson hante encore mon esprit ?

Pour être parfaitement impartial, il faudrait pouvoir remettre les compteurs à zéro chaque fois que l'on va au théâtre.

Friedrich Dürenmatt s'est amusé à émailler le dialogue d'expressions répétitives un peu à la façon de Tchekhov avec son ironique " d'une certaine façon " prouvant  ainsi que tout est relatif en cette triste vie.

Comme cette pièce fut programmée sur une période courte du 2 mai au 13 inclus, il ne vous reste plus que peu de temps pour l'aller découvrir aussi faites vite !

Simone Alexandre

 

 

 

 

 

 

COMEDIE DE PARIS

 

42, rue Pierre Fontaine

 

75009 PARIS

 

 

 

(M° Blanche)

 

Loc. 01 42 81 00 11

 

 

http://www.comediedeparis.com/

 

Pl. de 10 à 28€

 

20 REPRESENTATIONS EXCEPTIONNELLES

 

du mercredi au samedi à 19h30

 

Mise en scène : FLANNAN OBE

 

 

avec : JACQUES VIDAL & PHILIPPE BONHOMMEAU

 

 

 

Pablo ( Jacques Vidal) rentre chez lui et trouve l'appartement aussi vide qu'un champ de maïs après le passage d'une nuée de sauterelles. De toute évidence, sa femme Carmen est partie, emmenant Manuela ( leur fille ) et le mobilier a suivi.

Bien qu'hispanique et non gaulois, notre homme a l'impression que le ciel lui est brusquement tombé sur la tête.

Que fait-on quand une catastrophe arrive ? ...

On cherche tout naturellement un réconfort amical et ça tombe bien ( si l'on peut dire ) puisque des retrouvailles providentielles vont avoir lieu avec Felipe - avocat de surcroît. ( Philippe Bonhommeau ) sans aucun jeu de mots.

Ce dernier ne se fera pas trop longtemps tirer l'oreille pour accompagner ce copain en détresse au cours d'un périple Paris-Séville puisque Pablo a rapidement conclu que la fuite de sa femme et de sa fille n'avait pu avoir lieu qu'en cette direction.

Après un voyage pour le moins mouvementé, dans une guimbarde à peu près aussi confortable qu'un sac de noix, les voilà enfin sur place. Carmen ayant un hobby : la danse, ils vont donc se répartir la tâche en faisant le tour de toutes les académies que la ville peut compter.
 
Les rencontres ne seront pas tristes ! ...

Enfin, Felipe finira par dénicher Carmen mais pour lui la découverte sera toute autre puisqu'un petit passage au poste de police lui aura permis de découvrir sa vraie nature qu'il s'était pourtant ingénié à refouler le plus possible jusqu'à ce jour.

 

 

Toutes ces péripéties racontées ainsi peuvent vous paraître banales mais croyez-moi, elles ne le sont pas. Ils vont à deux, faire vivre tous les personnages de cette histoire, qu'il s'agisse d'hommes ou de femmes sans oublier la petite Manuela et dans tous les cas, c'est du délire !

Le rythme effréné de ce spectacle est celui du Music-hall -  Philippe Bonhommeau est aussi élancé qu'un danseur espagnol

( et pour cause … ) et se lance dans une époustouflante chorégraphie qui nous laisse béats d'admiration.

Quant à Jacques Vidal lequel danse lui aussi, on est confondu par l'aisance et la rapidité avec laquelle il passe d'un personnage à l'autre ; précisons également qu'il chante à ravir.

 

( photos : Louis BARSIAT )

 

Vous ferai-je un aveu ? Ce genre de spectacle ne constituait pas spécialement " ma tasse de thé " - comme on dit - mais le brio de ces deux interprètes est tellement convaincant que je reprendrais bien de cette sangria là !

Une chose est certaine, le délire ne tarde pas à gagner la salle et la mise en scène de Flannan Obé fait mouche toutes les fois.

En ces temps moroses, nous avons bien besoin qu'un tel spectacle existe, alors ne ménagez pas votre plaisir, d'autant qu'ici, le résultat est garanti.

Simone Alexandre