THEATRAUTEURS

THÉÂTRE de POCHE MONTPARNASSE

 

75, boulevard du Montparnasse

 

75006 PARIS

 

(M° Montparnasse)

 

Loc. 01 45 44 50 21

 

 

À 21h du mardi au samedi

 

À 15h le dimanche

 

jusqu'au : 11 JANVIER 2015

 

 

Mise en scène : Daniel COLAS

 

 

avec : Marianne EPIN, Daniel COLAS, Mathlde PENIN et Philippe RIGOT

 

 

 

Scénographie minimale :  3 vastes poufs carrés, de couleur  immaculée, disposés de façon éparse font penser à des fragments de banquise échus sur la mer de l'Intranquillité tandis que les 3  personnages souffrent effectivement d'un brusque réchauffement climatique.

 

En fond de scène une colonne supporte le fameux Barbedienne et c'est tout. 

 

Le premier visiteur est introduit par celui que l'auteur a nommé sobrement Le Garçon. Ce rôle épisodique est confié à Phlippe Rigot, très majordome austère.

 

- Daniel Colas (Garcin) qui a également signé la mise en scène est un locataire survolté, lequel s'il était encore vivant, risquerait fort un fatal coup de sang.

 

- Mathilde Penin est une Estelle élégante, d'une beauté marmoréenne qui dut en un passé récent rendre les hommes littéralement fous d'elle, confrontés qu'ils étaient à son altière distance ...

 

- Le personnage d'Inès revient à Marianne Epin laquelle pour ce rôle, n'a nullement cherché à se rapprocher du physique de l'emploi. Elle compense ce choix délibéré en étant coupante comme un Opinel et mordante comme un aspic.

 

De toutes les pièces de Sartre celle ci est incontestablement la plus jouée puisque l'apparente préoccupation métaphysique nous interpelle tous. Car enfin si l'Enfer existe, c'est quoi ? ...

De toute évidence on nous a raconté des histoires car il n'y a ni pals, ni grils ni entonnoir de cuir mais des instruments bien plus dangereux, à savoir Le Souvenir, (entendez les remords) et " Les Autres " qui partagent ad vitam le même sort.

Ici, plus précisément - l'Inquisition à trois voix où chacun attise les remords de l'un puis de l'autre et réciproquement à la façon dont on réactive les braises d'un foyer. Peu à peu et en dépit des réticences, nous finirons par tout savoir. Mais comme l'Espoir a la vie dure, Garcin se souviendra que " la femme est l'avenir de l'homme " tandis qu'Inès tiendra un raisonnement sensiblement différent, à savoir que l'homme ne peut que se résumer au passé de celle qu'elle convoite. Encore faudrait-il que celle-ci soit d'accord et c'est là que le bât blesse ! 

L' athéisme de Sartre était-il persuadé que l'on ne saurait être tranquille même dans l'au-delà ? Ou bien est-ce un drame personnel que l'auteur a ici transposé ? L'enfer est-il personnifié par les autres ou bien se limite t-il à Garcin et aux tourments introspectifs qu'il s'inflige lui-même ? Ceux que la question intéresse trouveront peut-être la réponse en se rendant au Poche-Montparnasse auprès de ces trois excellents comédiens.  

 

Simone Alexandre

www.theatrauteurs.com

 

 ( photo : Jean-François Delon )

 

THÉÂTRE de POCHE MONTPARNASSE

 

75, boulevard du Montparnasse

 

75006 PARIS

 

 

(M° Montparnasse-Bienvenue)

 

 

Loc. 01 45 44 50 21

 

 

À 19h. du mardi au samedi

 

À 17h.30 le dimanche

 

 

Mise en scène : Delphine de Malherbe

 

avec Jean-Pierre Kalfon, Pierre Santini, Bertrand Nadler

 

 

 

C’est toujours une joie et un plaisir que savoir sur une scène réunis deux grands noms du théâtre. C’est le cas pour « Fratricides » de Dominique Warluzel, au Théâtre de poche Montparnasse, petite salle mais grande scène ce dont la riche et importante programmation atteste. 

 

Ce sont Jean Pierre Kalfon et Pierre Santini qui s’affrontent ici, dans un texte dont hélas, nous n’avons pas vraiment apprécié la solidité ni la juste épaisseur.

 

Nous avons face à nous deux frères qui ne se sont vus ni parlé depuis 17 ans qui se retrouvent chez le notaire à l’issue des funérailles de leur père, vieux milliardaire dont on croit comprendre qu’il était peu aimable, peu aimé, et à tout coup assez maladroit dans ses rapports avec ses enfants.

Naturellement les deux frères se mangent un peu le visage et s’aboient des vérités assez pathétiques compte tenu de leur âge et de leur manque apparent de maturité respective. Ils semblent souffrir d’être restés collés sur des rancœurs de vieux adolescents, des jalousies recuites, des aigreurs inguéries. Une banale situation de famille comme les notaires en rencontrent souvent au moment de partages aléatoires de fortunes héritées. Bon, en gros, « nihil novi sub sole ».

Naturellement pour que l’intérêt subsiste il faut un de ces bons gros vieux secret de famille qui, en général, sont assez bien connus de tous mais que l’on tait à un seul, et la pièce n’échappe pas à cela.

 

L’auteur, Dominique Warluzel, est avocat.  Un de ses personnages a donc la même profession que lui et nous avons en conséquence droit à un texte mâtiné de droit, enfin le droit pour les Nuls, rassurons-nous, car cela reste simple, mais pour autant cela fait un peu poussiéreux, un rien pédant par moment. La qualité des dialogues s'en ressent, qui nous a gêné souvent, parce qu’ils font vieillots, plaqués, artificiels pour tout dire et peu spontanés. Les effets réputés comiques sont assez pesants, les traits d’esprit un peu potache.

 

Delphine de Malherbe a mis en scène ces personnages dans un bureau de l’étude notariale, espace clos, faussement convivial, impersonnel et froid en dépit des couleurs. C’est sobre, c’est efficace, mais un dialogue en fait ne laisse que peu de place à des effets scéniques d‘envergure. Les deux lions vieillis s’observent, tournent dans la pièce, rugissent et se mordent, mais pour autant, et malgré le grand talent des interprètes, on peine à s’intéresser à leur histoire, déjà vue, entendue, connue d’avance.

 

Pourtant, si on avait voulu rompre la convention de la distribution des rôles, peut être que la pièce y aurait gagné en intérêt, trouverait un nouveau volume.

 

Voltaire disait que tous les genres sont possibles hormis le genre ennuyeux. L’auteur aurait dû relire cette phrase.

 

 

À voir pour la performance d’acteurs, mais uniquement pour cela.

 

© Frédéric Arnoux

www.theatrauteurs.com

 

 ( photo : Patrick Osenda )

COMÉDIE des 3 BORNES

32, rue des 3 Bornes

75011 PARIS

 

(M° Parmentier ou Goncourt)

 

Loc. 01 43 57 68 29

 

A 19h : jeudi, vendredi, samedi

 

 

jusqu'au : 3 JANVIER 2015

 

 

Mise en scène : Julien KIRSCHE

 

avec : Franck DUARTE et Thomas ZAGHEDOUD

 

 

Quarante ans, la moitié d'une vie, la pleine force de l'âge (comme on dit) le moment de l'existence où si l'on n'a pas réussi à concrétiser ce que l'on voulait faire, il y a peu de chance que cela puisse encore arriver.

 

Ce n'est pas le cas pour Bernard, (Franck Duarte) bien au contraire ! Ce dernier exerce un métier qui lui plait, il est marié, a fondé une famille et son associé est son meilleur ami. Les deux hommes n'ont pas de secret l'un pour l'autre du moins en sont-ils persuadés.

Or ce jour correspond précisément à la date anniversaire dudit Bernard qui s'apprête à passer la soirée en famille et joyeusement, avec bien sûr, la présence de l'incontournable Adrien. (Thomas Zaghedoud) Car, comment pourrait-il en être autrement ?

En guise de prémisses, (encore au bureau) les deux hommes ont de surcroît, un succès commercial à arroser. La soirée par conséquent s'annonce bien : Champagne ! 

On a coutume de parler de l'amour-passion, l'amitié possessive est plus rarement évoquée. Faut-il ajouter que les deux hommes sont absolument " normaux "  et que jamais l'ombre d'une équivoque ne s'est glissée entre eux.

Brusquement et de façon inexplicable Adrien se défile, fournissant un fallacieux prétexte pour ne pas se joindre à cette soirée de fête : comportement inexplicable qui à force d'incompréhension, ne va pas tarder à mettre Bernard en rage ! 

Vous croyez tout savoir de quelqu'un, bénéficier d'une entière et réciproque confiance depuis des années et brusquement tout s'écroule. Quel est donc ce mystérieux et rigoureux club auquel Adrien est affilié ? Pourquoi fait-il autant de mystère ? Serait-il membre d'une Loge maçonnique ? Auquel cas, Bernard veut absolument qu'il le parraine au plus vite afin de se joindre à lui. Les propos échangés ne vont pas tarder à prendre un tour dangereux et l'irréparable se produire ... 

Cette pièce qui avait commencé à la façon d'une joyeuse comédie est peu à peu devenue un drame psychologique durant lequel les deux comédiens ont excellé à vivre cette métamorphose. 

Un beau moment de théâtre et même plus car on y pense encore durant les jours qui suivent. Certaines pièces comme celle-là font qu'en sortant, le spectateur est devenu un peu plus intelligent qu'il n'était en entrant. Situation suffisamment rare pour ne pas la laisser passer ! 

 

Simone Alexandre

www.theatrauteurs.com