THEATRAUTEURS

 

Théâtre de Belle Ville

 

94, rue du Fbg du Temple

 

75011 PARIS

 

 

(M° Belleville)

 

loc. 01 48 06 72 34

 

Pl. 25€ - T.R. 15€

Tarif jeunes & abonnés : 10€

 

http://www.theatredebelleville.com/

 

Le mardi à 21h15

 

du mercredi au samedi à 19h.15

 

dimanche à 20h30

 

 

jusqu'au : 22 NOVEMBRE 2015

 

 

Adaptation, conception et mise en scène : Lorraine de Sagazan

avec : Lucrèce Carmignac, Antonin Meyer Esquerré, Jeanne Favre, Benjamin Tholozan

 

 

 

Ceux qui connaissent leurs classiques ne manqueront pas de faire le rapprochement avec " Qui a peur de Virginia Woolf ? " Pourtant si la pièce d'Albee confrontant deux couples ne quittait pas le domaine du huis clos, ici les deux personnages beaucoup plus jeunes que George et Martha s'écartèlent littéralement en place de Grève puisqu'ils ont invité tout l'immeuble à assister à cette mise en pièces lourde de conséquences car le lendemain, eu égard au nombre de témoins, personne ne pourra faire comme s'il ne s'était rien passé.

 

Lorraine de Sagazan nous a prévenus,

- " adaptation librement inspirée de la pièce de Lars Norén "

et pour ce faire, les personnages auront le nom des interprètes.  ( Nous n'aurons pas l'outrecuidance de leur demander si cela se passe ainsi pour eux, dans la vraie vie ! )

 

Lucrèce ( qui n'a rien d'une Borgia ) et Antonin vivent ensemble depuis 8 ans or il serait difficile d'affirmer que cela se passe bien. L'inverse est plus certain. La mère d'Antonin vient de mourir et le fils éploré apporte l'urne funéraire à domicile … 

 

Lucrèce a cassé un miroir et négligé d'en ramasser les morceaux. Première algarade mais n'importe quoi eut fait l'affaire et les reproches ( réciproques ) ne tardent pas à tomber comme à Gravelotte ! En fait, ils sont malheureux l'un et l'autre mais manifestent leur état d'âme différemment. 

 

Antonin persifle volontiers tandis que Luc ( c'est ainsi qu'il la nomme ) a plus que tendance à jouer la carte de la-femme-éternelle-victime et puis il est évident qu'elle l'aime mais n'est pas payée de retour ...

 

Puisque la cohabitation est difficile, la solution consiste à inviter les voisins à une " picole-party " Ils viendront tous - forcément - puisque c'est nous, spectateurs, qui jouerons ce rôle collectif. 

 

 

Fidèle à mes principes, je vous laisse découvrir la suite ...

 

Sachez toutefois qu'à voir faire Antonin Meyer Esquerré on conçoit à quel point ce personnage est tout à la fois attachant et irritant.

 

Lucrère Carmignac nous fait part de son besoin d'amour et de son désarroi.

 

Un couple témoin et acteur se détachera du public, grâce à Jeanne Favre et Benjamin Tholozan. Miroir tendu mais absolu contraire !

 

Une pièce intéressante qui prouve ( si besoin était ) que le théâtre fait partie intégrante de la vie. 

 

Simone Alexandre

 

 

 

THEATRE CLAVEL

 

3, Rue Clavel

 

75019 PARIS

 

 

(M° Pyrénées)

 

 

Loc. 06 51 10 39 00

 

 

A 21h30 : jeudi, vendredi et samedi

 

A 17h le dimanche

 

 

jusqu'au : 1er NOVEMBRE 2015

 

http://www.theatre-clavel.com/

 

Pl. 15€ - T.R. 12 €

 

Mise en scène : Olivier Sanquer

 

avec : Axel Arnault, Hubert Bolduc, Nicolas Dionne-Simard, Simon Guirriec, Rouslan Kats, Jean-Baptiste Lortion, Geoffroy Mathieu, Laurent Mere, Maxime Peyron, Sébastien Pruvost, Denis Rolland, Amric Trudel

 

 

 

L'action se déroule dans un pénitencier situé à Roberval (au Québec) ville proche du lac St-Jean. Là, un évêque est venu pour confesser un détenu et ne s'attend absolument pas à ce qui va suivre … Car Simon a monté un spectacle théâtral relatant sa propre histoire et celle de l'évêque en question.

 

Ils étaient jeunes alors et un drame effroyable est survenu. L'un d'entre eux a trouvé la mort, Simon fut accusé, condamné puis incarcéré. La victime se nommait Vallier … 

 

Théâtre dans le théâtre puisque ces jeunes répétaient alors " Le martyre de St-Sébastien " de Gabriele d'Annunzio, ( pièce qui fut créée au Châtelet en 1910 avec une musique de Claude Debussy.) Deux personnages masculins s'embrassaient fougueusement devant tous, ce qui à l'époque était synonyme de scandale en cette société puritaine au possible.

 

Interdiction d'un père, trouble de l'un des participants qui ne sait plus que faire et histoire d'amour entre deux jeunes avec jalousie d'un troisième. Les conditions sont requises pour que cette superbe mais terrifiante histoire finisse mal.

 

Tous les personnages du drame seront représentés et comme nous sommes en milieu carcéral les rôles féminins seront interprétés par des hommes bien sûr. C'est le procès de l'intolérance qui va se jouer sous nos yeux. Quand le vrai coupable s'offrira au couteau vengeur, il ne recueillera que le mépris de celui qui fut et reste sa victime.

 

 

L'atmosphère est forte, prenante et la mise en scène sobre mais efficace. Vient s'adjoindre ce charme tout particulier du parler québécois, cette langue aussi chantante qu'imagée qui pour ceux qui l'ont entendue sur place est évocatrice de ces paysages dont on garde la nostalgie après les avoir admirés. Allez donc vous dépayser au Clavel, vous aurez alors l'impression d'avoir emprunté l'invention de Pilâtre de Rozier, d'y voir mieux et de plus haut.

 

Simone Alexandre

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

GUICHET MONTPARNASSE

 

15, rue du Maine

 

75014 PARIS

 

 

 

(M° Montparnasse-Bienvenue°

 

 

loc. 01 43 27 88 61

 

http://www.guichetmontparnasse.com/

 

Pl. 20€ - T.R. 15€

 

Pour la 3ème saison : KIKI enfin à Montparnasse ! ...

 

chaque samedi à 22 heures

 

 

jusqu'au : 7 NOVEMBRE 2015

 

 

Adaptation et mise en scène de Françoise Taillandier

sous l'oeil complice de : Isabelle Péan

 

avec : Françoise Taillandier, Paul Hautreux, Ben Devie et la voix off de Laurent Groffe.

 

au piano : Paul Hautreux

 

 

 

Alice Prin dite Kiki de Montparnasse est de retour …

 

Celle qui fit de ce quartier de la Rive Gauche son Pays des Merveilles puisqu'elle en fut sacrée Reine, au grand dam de Marie Wassiliev qui ne lui pardonnera jamais ce qu'elle considérait comme une usurpation de droits, ressuscite sous nos yeux et tout une époque avec elle !

 

Fruit d'un amour éphémère, la petite Alice née pratiquement dans le ruisseau, fut élevée par sa grand-mère à qui elle voua une adoration bien méritée.

 

Sa mère qui vivait à Paris ne la récupéra qu'à l'âge de 12 ans ; commença alors le dur apprentissage de la vie. Elle fut placée comme bonne chez une boulangère mais cela ne dura pas et la gamine se retrouva vite à la rue.

 

Le hasard ( avec un grand H ) voulut qu'elle puisse poser pour des peintres et commença ce que l'on nommait à l'époque, la vie de bohème : ventre creux mais parfois grandes satisfactions.

 

Elle connut alors ceux qui allaient devenir les plus grands : Foujita, Modigliani, Soutine et beaucoup d'autres …

 

Kiki pour survivre, se débrouillait en chantant, vendant des croquis qu'elle réalisait elle même et aussi faisait la fête mais ce qui la caractérisait était son éthique personnelle car si ses amours étaient libres, elle ne se vendait jamais et si cela arriva une fois, ce fut pour rendre service à de plus nécessiteux qu'elle. Car la solidarité était la règle d'or en cet univers où la vie n'était vraiment pas facile.

 

Françoise Taillandier est la moins sophistiquée et peut-être la plus véridique des Kiki qui se produisent actuellement sur les plateaux parisiens. Son atout ? La simplicité, le parler vrai comme le modèle d'origine.

 

Ceux qui aiment remonter à la source constateront à la lecture de " Kiki, souvenirs retrouvés " édité chez José Corti que l'adaptation est d'une fidélité à toute épreuve quant à l'écrit de base.

 

Comédienne avant tout, Françoise Taillandier chante bien sûr, accompagnée par Paul Hautreux qui pour les besoins de la cause, lui donne parfois la réplique illustrant ainsi les personnages évoqués.

 

 

 

Ben Devie ( comédien, chanteur et danseur ) apporte toute sa fantaisie à de ludiques interventions. C'est ainsi qu'il sera Fantomas, lequel faisait tant rêver Alice, gratifiant au passage, les spectateurs d'une pluie de fleurs ! …

 

Allez-y, vous ne le regretterez pas et la façon dont la salle se remplit prouve bien que le bouche à oreille est le plus sûr moyen d'assurer le succès d'un spectacle quand le public est ravi, ce qui visiblement est ici le cas.

 

Simone Alexandre